如何走出過去的創傷和陰影？以榮格心理學理解周殷廷的《阿修羅》

《阿修羅》：把憤怒放進一個容器

這一集請來周殷廷（Yan Ting），由他最近推出的新歌《阿修羅》出發，談榮格的陰影心理學，以及他成為今天這個藝人的心路歷程。

《阿修羅》這首歌主要講憤怒。很多人問為甚麼會用《阿修羅》做歌名——阿修羅在不同宗教與神話中本身就代表一種憤怒，好戰、好勝，而少年時的周殷廷正是這樣。過去他常被認為總在傳遞正面訊息，要有希望、要對抗一切，例如《晨星》；但那些作品裏其實藏著很多不同的情緒和隱喻。這次他選擇把憤怒掏出來，放進一個容器當中——這個容器就是他的阿修羅，是他的陰暗面、他的憤怒。對他而言，這不只是一次情緒處理，也是一種更認識自己的方式。

被欺凌的少年：「我不會反擊，所以我是好人」

所有故事的源頭，是他小時候被欺凌。他很小就去了新加坡，又不懂當地語言，很想有朋友、很想融入，於是跟著別人走；但語言不通，對方會說：你為甚麼跟著我，你像一隻狗，你根本就是一隻狗。那時候他寧願有朋友而被欺凌，也不想孤獨一人。

被欺凌時還出現另一個問題：很想討好別人。他記得自己偷媽媽的錢去買生日禮物給同學，希望換來一點開心，但生日會一開，同學拿了禮物就走去玩。後來在一間很差的中學讀書，每一天都是被欺凌。那時他有很多矛盾的感受：很恨欺凌他的人，卻不知道怎樣對抗；同時很恨自己，因為保護不了自己。

於是他開始騙自己：我是一個好的人、一個 nice 的人，因為我不會反擊（fight back）。但今天他明白，當你保護不了自己，你並不是個 nice 的人，你純粹是一個保護不了自己的人。真正的好人，是雖然有攻擊力、適當地保護了自己之後，在仍可以攻擊的情況下選擇不攻擊——那才能說「我選擇做一個好人」。

從爆發到抑壓：憤怒只會在別處冒出來

他的憤怒一開始是外傾的，會發脾氣、會發瘋。那不只是 anger，而是憤憤不平、想要毀滅一切的憤怒。中學時甚至訴諸暴力，為了保護自己會「十倍奉還」。他覺得如果被這股憤怒支配，會毀掉自己的人生，於是想去跟它鬥爭、去抑壓它。

但他發現，當你抑壓憤怒，它並不會消失，而會在不同的地方冒出來——因為憤怒正是來自沒有處理好的憤怒。再大一點他才明白：出路不是抑壓，而是要跟它並存。正如主持所說，內心的魔鬼我們沒有辦法殺滅，只能嘗試控制，因為它根本就是自己的一部份。

兩次出道：發展中的自我與情境需求

認識周殷廷兩三年的人都知道他之前出過一次道，而兩次給人的呈現分別很大。他自己也說，三十一歲前認識他的人和之後認識他的人，會覺得是兩個人——是真真正正的兩個人；連以前在新加坡的朋友再見到他，都覺得他像變成了另一個人。

用榮格心理學去看，第一次出道時的他是一個發展中的自我（ego）：已經要應對行業的情境需求（situational demand），但那個可以依賴的、超越自我（transcendent self）的部份還未發展出來。他完全認同——那時候所有東西都是以第一身去經歷，感受不到自己正在發生甚麼，沒有靜觀或覺察，純粹跟著河流走。不過某些核心價值（core value）他仍然堅守：不太會喝酒、吸煙、去玩，守著對一段穩定關係的承諾；至於行業上的事，例如剪甚麼髮型，他願意聽從。

觀察者的誕生：think and react 之外多一個視角

得到覺察（awareness）之後，他和憤怒的關係也變了。以前他只有一個個體：「我是思想的那位（I am the thinker），同時我也是自己」，這種 think and react 會被情緒操控。今天他覺得自己有兩個——一個是觀察者（observer），一個是思想者（thinker）。

每一次憤怒或悲傷湧上來，觀察者就會出來，望住那股情緒，問：為甚麼會生氣？當中的引發點（trigger）是甚麼？你是在氣這件事，還是其實被某些自己的陰暗、某些沒處理好的過往牽動，於是在這件事裏 default 地選了最差的反應去 react？這個能退後一步去看的能力，就是他慢慢長出來的覺察。

退隱那幾年：逐格扭轉自己的思維

他形容那段可以叫「退隱」的日子是改變他一生的關鍵。到了那一刻他沒得唱歌，自尊心會想：明明不是最差，至少應該有機會，為甚麼沒有？但他要接受一件事——你多努力、做甚麼都好，有些東西就是不由你。例如他以前不喜歡玩社交媒體，覺得自己不需要，今天卻明白那只是一個需要用的工具；如果你那麼對，你早就成功了。

退隱期間他花了很長時間做內在調整，像古代人一樣沒甚麼事做，每天可能做餅、照顧朋友的子女，腦袋卻一直被「為甚麼」騎劫：為甚麼不開心？甚麼觸發了你？來自哪裏？是不是過往發生過甚麼創傷（trauma）？他逐格去拆解、扭轉自己的思維。也是從那時起，他終於得到一個控制權——控制自己的心態、感受和思想。

陰影融合：和那個「大發雷霆的霆」締造和平

他開始嘗試陰影融合（integrate the shadow）。在個人專輯《TO WHOM IT MAY CONCERN》最後，有一段直接的內在對話（internal dialogue）——這在榮格心理學裏叫積極想像（active imagination），有人說是和更高的自我在靈性層面溝通，有人說是導引。有趣的是，內在對話中你既是說那個，也是聽那個、答那個，分不清究竟是誰在說。

他本來的名字另有一個「霆」——大發雷霆的霆。媽媽當年因為覺得他脾氣太差而改了名；長大後他卻說不要改回去，因為這是他的命運，命運就是有那個霆和今天這個廷。那個大發雷霆的霆，就是阿修羅，就是憤怒。每次憤怒湧上，他都感受得到那股「去吧、Just go、不顧一切地去吧」的衝動；而今天的觀察者可以對它說：停一停、等一等，你是這樣而已，我不是。給憤怒一個身分、變成另一個周殷霆，對他幫助很大——因為這樣他就不只有那一個面向；那只是憤怒，而這個是我，然後我望向憤怒，於是「我不是你，這個才是我」。他終於可以和它締造和平，容許它一直存在，讓自己知道它不是自己。

重新感受情緒：選擇平靜，而不是 shut down

融合的另一面，是重新感受。以前的他覺得應該 shut down 一切，除了憤怒，太傷心、太開心都感受不到，情緒波動很平。今天他重新感受到——而那份平靜，是在控制範圍內「選擇」的平靜，不再是麻木地直接沒有波動。

他形容這是花一生去把這些感受融合回自己、成為一個完整的人的過程。現在他和憤怒的關係很和諧：他能感受到憤怒轟出來的那一刻，並觀察它、問它為甚麼。能夠唱回歌，他相信也是因為融合了自己不同的人格特質與原型（archetypes）之後，內心的堡壘（inner citadel）被強化——他像一艘看清楚發生甚麼事、很穩陣的船，不再被浪帶走。

名氣填不了的洞，與兩極之間的感恩

童年被當成「廢人」、沒人在乎，讓他內心渴望別人的尊重和認同。成為藝人後，別人確實會像尊重醫生一樣尊重他的工藝，感受很不同。但因為有了覺察，他明白這件事「不是真實的」——不能用名氣去填補那個洞；如果靠它證明自己就會自大，那正是陰影佔上風的時刻，於是他提醒自己「你也只是一個很普通的人」，並繼續做幕後的事讓自己腳踏實地。他也很感激歌迷的支持：沒有人有必要喜歡你、捧你、愛你；得到時第一個感受是「我何德何能、我配嗎」，而現在的內在功課是學會說謝謝，否則就是漠視了別人的心意。

至於憤怒和今天這份感激的關係，他認為是兩極才造就了感恩（gratitude）。正因為見過那種想毀滅一切的陰暗，今天擁有的美好才更值得欣賞——這就是混亂與秩序（chaos and order）的平衡：沒有感受過那種毀滅性的憤怒，就未必能得到最平靜的心態去感受眼前的好。有黑暗才有光，而能認識光，正源自你認識過它的相反。

最後他給正在面對憤怒、失望與絕望的人一句話：當你站遠一點去看自己，會發現所有的憤怒和不開心，其實沒有想像中那麼 overwhelming。有些事確實很不幸，但在更宏大的格局裏，好的、不好的都會過去——好的時候緊握當下，不好的時候明白它會隨時間慢慢沒那麼痛。